Наша компания ставит перед собой следующие цели:

• помощь в реализации и рекламировании товаров мастеров и коллекционеров нашего города;
• популяризация товаров ручной работы, актуальность проблемы «слепых бездушных» покупок на маркетплейсах;
• развитие винила в Рязани;
• развитие творческого потенциала города и любви к ручному труду;
• развитие своей линейки необычных сувениров, которых не найти в привычных магазинах (свечи и диффузоры с ароматами города, керамические пуговки на удачу, кепки с вышивкой цитат Есенина, конструктор старинного домика на ул Щедрина, деревянные композиции в виде рыбацкой деревни, 3д стикеры с Рязанью, керамика, ватные игрушки в виде грибов (как настоящие!), и многое другое.

Мне кажется, только мы сочетаем в себе в одном проекте товары мастеров, винтаж, винил, коллекционирование.

Создали свою сувенирную линейку, с товарами, которых я не видела ни в одном другом местном магазине. У нас можно отправить открытку прямо из магазина, обменять книгу (бесплатный буккроссинг), купить книгу «вслепую» (тоже наш проект), а по средам получить скидку за стихотворение.

Мы постоянно развиваемся, увеличивается и наша прибыль. За 4,5 года работы огромная очередь на полочки из мастеров и коллекционеров, вырос средний чек и количество чеков. Большая аудитория в соцсетях. Первое место в Яндекс.Картах среди сувенирных магазинов. Магазины нашей сети открыты в более чем 30 городах страны и в 2025 году откроются еще.
Планируем открытие еще одного магазина в Рязани.

С 2020 года было множество решений и событий. К примеру, 28 марта 2020 мы должны были открыться и 27 марта 2020 губернатор объявил о карантине. С этого момента и до сих пор скучать не приходится. Все сотрудники работают больше одного года, а многие-больше 2-3 лет – это прекрасный показатель! На данный момент самая актуальная проблема – найти еще одно помещение, которую мы решаем.

Мне кажется, каждое решение проблемы предпринимателя – это новаторство, не так ли? С чем только ни приходилось сталкиваться! От починки трубы под домом необычным способом, съемки позитивных рилсов, заканчивая внедрением в программу 1с ежедневных отчетов о продажах мастера (каждый день после смены арендатору полочки приходит отчет, что у него купили за день), личного кабинета (где можно посмотреть остатки товара).

Самая основная методика для достижения целей – любовь к творчеству, смелость и жажда жизни!

На фестивале гости могли наблюдать полеты сверхлёгкой авиации – самолеты, парапланы, паромоторы и даже полетать над полем проведения совместно с именитыми пилотами. Были организованы сборные экскурсии в музей К.Э. Циолковского, где гости узнали о биографии ученого, его семье, увлечениях и научных исследованиях. «Космический» лекторий был наполнен атмосферой научных открытий и вдохновения.

Участники смогли пообщаться с правнуком К.Э. Циолковского, успели познакомиться с историей выдающихся открытий Константина Эдуардовича и узнали о значимых личностях региона. Фестиваль наполнился атмосферной музыкой и голосами молодых исполнителей с самобытным вокалом. А завершился фестиваль очень ярко – в ночном небе команда профессионалов «HYDRO CIRCUS» выполняла водные и воздушные трюки с огнем и пиротехникой.

В планах – проводить фестиваль ежегодно и сделать так, чтобы как можно больше рязанцев и туристов посетили Спасский район, узнали о Циолковском и его открытиях и почувствовали Атмосферу фестиваля изнутри.

Соцсети компании

Среди мест: театры, музеи-заповедники, усадьбы-музеи, парки и бульвары. А также библиотека, воздушный шар, ледовая арена, дворец спорта, биатлонный комплекс, бассейн, радиостанция, дом молодежи, филармония, конноспортивный клуб и стрелковый полигон. Каждая пара может выбрать место, отражающее ее внутреннее. Это тематические и костюмированные церемонии, стилизация по интересам или эпохам – идеальный вариант для старинной усадьбы или берега Оки на Родине великого рязанского поэта. Возможность пожениться в театре, музее и так далее, конечно, имеет большое значение для культурной и туристической среды города. Потому что Рязань – единственный город в стране, где можно зарегистрировать брак на воздушном шаре, Рязань – один из немногих городов России, где музеи с редчайшими экспонатами готовы стать площадкой для настоящей церемонии бракосочетания. Поэтому жениться сюда едут из разных частей РФ. Но главное значение «Новых мест для счастья» – это слом старого стереотипа и рождение новой креативной традиции.

Сайт компании

Выполняя увлекательные задания, участники разгадают тайну Князя, а заодно в игровой форме познакомятся с историей древнего города. Ребята смогут прикоснуться к истории, ведь авторы используют раритетные вещи: участники взвешивают гривны на старинных весах, собирают ящик ремесленника и даже меряют настоящую кольчугу. В конце экскурсии каждый ребенок получит множество ярких эмоций, а еще сладкий подарок – леденец на палочке.

Сайт компании

Каждая мозаичная плитка – ручная работа, кто-то вложил в неё семейный символ, кто-то – фрагмент ремесленной техники, кто-то – личное воспоминание. В результате 80 участников в возрасте от 5 до 80 лет сформировали единую стену – полотно из индивидуальных голосов, где традиция встречается с личной интерпретацией и современным дизайном. Проект объединяет поколение, возрождает ремесленные практики и создаёт публичное пространство для диалога о том, что значит быть рязанцем сегодня. «Мозаичная стена» – не только объект, но и процесс: мастер-классы, совместное изготовление плитки и презентации сделали проект образовательным и социокультурным. Проект стал примером живого взаимодействия горожан: он самоокупаемый, реализован на средства самих рязанцев, без грантов на базе Школы Мозаики Талисман. Это объединяющая инициатива, созданная рязанцами для Рязани, укрепляющая чувство сопричастности и локальной гордости. «Мозаичная стена» не только украшает городской ландшафт и сохраняет ремесленные традиции, но и становится новой туристической точкой притяжения – пространством, где можно увидеть, как творческая энергия горожан превращается в символ города. Проект планируется продолжать и расширять, вовлекая новых участников. Для этого важна медийная поддержка и освещение инициативы, чтобы вдохновить больше рязанцев на участие и привлечь внимание к культурной самобытности региона.

Сайт компании

Это способ проникнуться прошлым тех мест, которые знакомы каждому через повседневную призму восприятия. Это не типовые предметы интерьера, а уникальные свечи, которые вызывают огромный спектр эмоций и приобщают к сохранению нашей идентичности. К примеру, к Пасхе мы подготовили коллекцию из трех свечей - яиц, которые были украшены элементами традиционной вышивки. Желтое символизировала Михайловский район и его знаменитую денежку. Красное – восьмиконечную звезду Скопинского района, а узор на зеленом был характерен для нескольких районов нашего края. Но основная цель бренда – подсветить проблему утраты памятников архитектуры. Наша линейка свечей - наличников по дому Банковского и Любомудрова, посвященная частично утраченным домам. Столовая свеча в виде крылечного столба утраченного дома Ажнина не только выполняет роль предмета интерьера, а предлагает узнать несохранившуюся история города. Контейнерная свеча в бетоне, выполнена в виде снесенной синагоги. Крышка кашпо повторяет орнамент окна здания, а аромат отсылает к периоду, когда там размещался молочный завод. Также у нас есть серия саше, посвященная наименее известным поэтам Рязанского края. Это Полонский, Хвощинская и Кисин. Аромат для каждого изделия подбирался под одно из произведений писателей, а форма воссоздана в виде окон домов, в которых они проживали. Последняя наша коллекция предлагает познакомиться с ремесленно-торговой жизнью города. В ней представлены саше в виде окон одной из старейших усадеб, в которой размещался трактир и постоялый двор. Свеча в гипсовом кашпо по дому Кашириной, в подвале которого была хлебопекарня. И свеча в бетонном кашпо по дому, который находился на месте академии ФСИН и принадлежал городскому голове, хлеботорговцу Осьминину. Мы верим, что наши изделия пробуждают душевные волнения. Заставляют задуматься, какое наследие мы оставляем после себя.

Страница в социальных сетях

Именно эти элементы отражают традиционный орнамент Рязанской области. Автор ставил задачу – отразить уникальный компонент той или иной территории. Со временем земли переходили от одной губернии к другой, делились, объединялись, происходило заимствование из инородной культуры. Для исконно рязанских уездов, коих насчитывалось девять в 1796 году, характерен красный цвет, символизирующий огонь, солнце и славянский род. Среди них и Михайловский район с его неповторимым орнаментом «рязанская денежка», Касимовский и Рязанский районы, выполненные в характерном геометрическом орнаменте. Часть Рыбновского района ранее принадлежала уездам Московской губернии. Поэтому он выделяется на карте белым оттенком и отличительным изображением птиц – вестников весны и тепла, олицетворяющих энергию света. Сараевский район относится к приграничным территориям, здесь глубокий след оставили контакты с кочевниками-завоевателями. На полотне можно увидеть узоры мужской рубахи, которые содержат татарские мотивы, перекочевавшие к славянским народам. Для воплощения образа Александро-Невского района основой послужила душегрея. Ключевой фигурой орнамента стало древо жизни, издавна воплощающее идею и форму мироздания на Руси. Земли Кадомского района представляет образ Матери всего живого. В отдельных уездах, например, Ухолове и Сапожке, преобладал свой вид рукоделия, и мастер перенес сюжеты ткацких изделий в вышивку с помощью счетной глади.

Социальные сети/сайт

Главные персонажи – Император Александр I, посетивший Рязань в 1820 году, и Г.В. Рюмин – один из богатейших рязанцев той поры, а также дети и внуки рязанского богача и мецената. Здесь же можно узнать интересные факты об истории улицы Почтовой и названии самого города. Основной гастрономический бренд – «Рязанская чоколава», которую посетители музея смогут приготовить сами, узнать, почему и как появился «рязанский шоколад» При музее открыта Шоколатерия «ШокоРуа» с возможностью сделать шоколадное изделие своими руками и попробовать уникальный горячий шоколад (более 30 видов). Гости смогут побывать на «Шоколадной Почтовой станции», познакомиться с Веселым Рязанским Почтальоном и Принцессой Чоки.

Социальные сети/сайт

Авторы создали галерею интерактивных стел-портретов, где вместо камня и бронзы использовался современный светодиодный экран. На них были представлены тщательно проработанные цифровые образы легендарных рязанцев: богатырь Евпатий Коловрат. учёный-физиолог Иван Петрович Павлов, силач Иван Иванович Чуфистов, купец-меценат Гаврила Васильевич Рюмин, гравёр Иван Петрович Пожалостин, учёный-селекционер Иван Владимирович Мичурин, основоположник космонавтики Константин Эдуардович Циолковский. Главная цель – создать эффект присутствия. С помощью технологий искусственного интеллекта каждый герой получил возможность отвечать на вопросы зрителей, рассказывать истории из своей жизни и шутить. Живой диалог с Павловым о рефлексах или с Циолковским о покорении Вселенной – это больше не фантастика, а реальность, которую разработчики создали для праздника. В итоге площадки фестиваля превратились в порталы во времени. Со стелами взаимодействовали дети и взрослые, желающих задать свой вопрос великому предку. Это был не просто просмотр, это был личный опыт, эмоциональная связь с историей, которую невозможно забыть.

Социальные сети/сайт

Линейка создавалась совместно с локальными мастерами и брендами, для которых образ Есенина наделен особыми свойствами и чувствами. Для рязанцев Есенин ассоциируется с домом (часто даже с деревенским). А что такое дом? Это уют, тепло, руки, запахи, это всегда что-то не только чувственное, но и настоящее; то, что можно буквально подержать в руках; то, что мы знаем на ощупь. Все это предопределило «тактильность» линейки: мотив одеяла матери поэта, плетеное окошко родительского дома, отсылки к вышивке и реальным предметам из фондов музея, которые теперь можно буквально взять в руки. Главной визуальной опорой стал светло-голубой цвет, так как для многих Есенин – это поэт неба и воздуха, свободы и честности, но также мы не смогли обойти стороной и запахи в творчестве поэта, которыми пронизано каждое стихотворение: здесь и луговые цветы, и дождь, и мед с молоком – каждый из этих запахов встречается в ароматах свечей. Особое внимание уделялось и специальным вкладышам к каждому предмету линейки, на которых написаны цитаты, уточняющие образ и дающие к нему пояснение. Например, свечи с васильками носят этикетку со словами «Ты – мое васильковое слово, я навеки люблю тебя», а к стеганому кошельку, вдохновленному одеялом матери поэта из фондов музея-заповедника, идет карточка со словами «Родился я с песнями в травном одеяле...». Вся линейка направлена на интуитивное считывание образов из стихотворений поэта, где каждый предмет может быть как самостоятельно используемым, так и приобретать новое значение в контексте творчества Сергея Есенина. Мы хотели привнести в нее ощущение дома, тепла, уюта, но в то же время некоторой свободы, воздуха и мечтательности. Наш продукт направлен не только на рязанцев, но преимущественно на гостей города, которые посещают родину поэта впервые и не имеют такого же глубокого представления о его жизни и творчестве, как местное население. Уникальность продукции состоит в отказе от многотиражности и упоре на изделия ручной работы как некого семантического продолжения «ручной» сельской жизни, воспетой Сергеем Есениным. Данная линейка демонстрирует потенциал музейного сувенира, интерес аудитории, запрос населения на разнообразный музейный продукт, выходящий за рамки привычных форм и носителей.

Социальные сети/сайт

История этого проекта началась задолго до его реализации – ещё четыре года назад, сразу после того, как в переходе были открыты керамические панно. Их появление стало настоящей сенсацией: о них почти забыли, и лишь редкие комментарии вроде «помню, было» напоминали о прошлом. К тому моменту состояние перехода было плачевным. Керамические панно – уникальные произведения 1980-х годов – оказались частично разрушены, многие плитки утрачены. Ларьки, которыми была заставлена большая часть стен, скрывали росписи, а владельцы торговых точек без колебаний сверлили плитку, если нужно было повесить полку или вывеску, а иногда и вовсе закрашивали изображения. Один из участников проекта, архитектор Андрей Пеков, подготовил первое архитектурное предложение по ремонту перехода. Работа над концепцией потребовала множества консультаций с экспертами – художниками-керамистами, реставраторами, музейщиками. Проект прошёл художественный совет, в ходе которого команда проводила эксперименты и восстанавливала контекст создания панно. Звучали и неожиданные советы: кто-то предлагал закрыть росписи баннерами, кто-то – перенести их в музей, а сам переход выложить серой плиткой. Единого подхода тогда выработать не удалось. Зато именно в этот период к команде присоединилась художница Дарья Катунина, согласившаяся взяться за восстановление росписей. На этапе «тактических» решений рассматривались разные варианты – от косметического субботника с удалением граффити до частичного восстановления утрат своими силами. К счастью, ни один из этих временных сценариев не был реализован. К 2024 году состояние перехода стало критическим, и городская администрация проявила инициативу: изыскала средства и на основе наших наработок заказала полноценный проект реконструкции. Его реализация состоялась в 2025 году. Главным результатом проекта стало восстановление всех 12 керамических панно, выполненных Дарьей Катуниной. Эти двенадцать сюжетов отражают облик Рязани 1980-х годов – от знаковых видов, таких как Кремль, до «новостроек» той эпохи: театра кукол и памятника братству по оружию. Сегодня обновлённый переход стал пространством ностальгии и уважения к городу, в котором можно увидеть Рязань такой, какой она была в 1984 году – в год открытия Центрального универмага (ныне ТД «Барс») и самого подземного перехода.

Социальные сети/сайт

Рязанский театр кукол со сквером и зданием проектного института Рязаньгражданпроект – самый эффектный модернистский архитектурный ансамбль Рязани. Проектирование комплекса архитектор В.Л. Сытых начал в конце 1960-х, а в 1982 году театр открыл свои двери. Ансамбль не был завершён: на фасаде театра не появились скульптуры и часы-куранты, не построено детское кафе и каскад фонтанов. В 1993 году на террасах был устроен Сад скульптур, созданных в ходе всероссийского симпозиума.
К 2010-м годам благоустройство обветшало и перестало отвечать современным стандартам доступной среды. В отсутствие понятной функции сквер стал маргинализироваться. В то же время театр развивался, прирастал новыми сценами, руководство начало прорабатывать проекты, в которых сквер концептуально продолжал бы пространство театра.
Весной 2024 года была поставлена задача: в короткие сроки разработать архитектурную концепцию. Важно было создать эстетичное, удобное для гостей и артистов пространство, где на небольшой территории бесконфликтно сочетаются входная площадь, амфитеатр, детская площадка и зона тихого отдыха.
Ещё одной ценностью был архитектурный контекст: изымая часть ансамбля, задуманного архитектором, моей ответственностью было создать не менее гармоничное благоустройство. Объёмы амфитеатра и площадок соотнесены с фасадом театра. Как и в архитектуре модернизма, пластика благоустройства строится на сочетании прямых углов и циркульных окружностей. Светлая цветовая гамма, приглушённые тона, использование гранита и бутового камня – дань эстетике советского модернизма. Светло-серый цвет малых форм и опор освещения призван минимизировать визуальный шум, а рисунок ограждения отсылает к характерному орнаменту на фризе театра и актового зала проектного института.

Социальные сети/сайт

Место, где внутренний поток энергии учит дышать глубже, чувствовать острее и жить спокойнее. Такую задачу поставили перед нашей студией. И мы с большим энтузиазмом принялись за работу. Исходные данные: 232 кв. м. Открытое пространство с несущими колоннами и одной монолитной стеной. Помещение подвальное - приямки вместо окон, которые не дают естественного света. Первый этап — продуманное планировочное решение, где каждый сантиметр учтен. Концепция Sensory Space основывается на природных формах и натуральных цветовых решениях. Минимальный набор мебели и декора, чтобы ничего не отвлекало от погружения в себя. Обтекаемые формы чередуются с прямыми, напоминая о многообразии мира. Материалы: бетон, стекло, металл, картон, фактурная штукатурка и натуральные ткани. Используя текстиль вместо дверей, мы во многом смягчили интерьер для восприятия. Сделали его более мягким и струящимся. Свет здесь главный! Приглушенный! С разной цветовой температурой, что придает пространству глубину и разнообразие. При помощи разных сценариев освещения можно создать атмосферу для данной цели и изменить ее при необходимости. Технический свет для уборки и других мероприятий также внедрен. И все это объединяет цвет стен. Off white. В массажном кабинете мы использовали покрытие - замшу земляного оттенка. На закругленных углах и при приглушенном свете стены как будто растворились. В противовес в санузле немного черного цвета. Чтобы разум немного встрепенулся и оживился.

Социальные сети/сайт

К моменту 2024 года центральная площадь посёлка Сапожок утратила своё значение как общественное пространство: въезд на неё представлял собой стихийную парковку, отсутствовали организованные пешеходные связи и акценты. Проект благоустройства был направлен на создание новой событийной площадки – современного, функционального и при этом уважительного к исторической среде.
Основные задачи проекта: интеграция существующих памятников в единую композицию площади; формирование удобных пешеходных маршрутов, связывающих площадь с зелёной зоной и уличным пространством; создание стационарной сценической площадки с визуальной проницаемостью, обеспечивающей видовые раскрытия часовни в сквере.
Конфигурация площади была переосмыслена: появилось новое мощение, образующее чёткую сетку, подчеркивающую историческую ось поселка и отсылающую к регулярной планировке губернского города.
Контрастный геометричный рисунок плитки визуально объединяет памятники и сцену, создавая цельную пространственную композицию. Проведена реставрация памятника В.И. Ленину и мемориала воинам Первой мировой войны. Организованы новые входные группы в сквер и два пешеходных перехода, связывающих площадь с прилегающими улицами.
Центральным элементом стала открытая сцена с подвесным освещением из гирлянд: в вечернее время они превращают пространство в уютную и живую общественную зону. Для проведения мероприятий предусмотрены крепления под навес и баннер, а также подключение звукового и светового оборудования к электросети.
Озеленение выполнено с использованием многолетних растений, образующих «островки» отдыха и служащих естественным барьером от проезжей части. Вокруг зеленых зон размещены скамейки, а по периметру площади установлены фонари, выдержанные в исторической стилистике.
Сегодня площадь вновь обрела статус центра общественной жизни. Здесь проходят праздничные и спортивные события: юбилей посёлка, открытие «Кросса нации», День народного единства и другие мероприятия, объединяющие жителей.
Социальные сети/сайт

Это живописное место, где природа сочетается с современным комфортом и возможностями для активного отдыха. Чистейший водоём, который не заливается разливом и не цветёт, делает пляж безопасным для купания. Вода и почва проходят регулярные лабораторные проверки, а водоём одобрен Роспотребнадзором – здесь можно отдыхать спокойно и с уверенностью в безопасности. На территории центра создана атмосфера полноценного отдыха для всей семьи. Гости могут воспользоваться прокатами сапбордов, катамаранов, лодок и фэтбайков, а также расслабиться в бане или сибирском чане, провести ночь на природе в комфортабельных глэмпинг-тентах. На пляже работает бар с напитками и снеками, а дежурные спасатели обеспечивают безопасность посетителей. Особое место занимает ресторан «Утёс» – это не просто точка питания, а настоящая гастрономическая локация в окружении сосен и зеркальной глади озера. Здесь минималистичный интерьер с панорамными окнами стирает границы между залом и природой, создавая атмосферу уюта и гармонии. Каждый ужин становится маленьким праздником вкуса и тепла. «Аквамарин» – отличная площадка для проведения мероприятий любого формата. Здесь можно организовать корпоратив, свадьбу, семейный праздник, фотосессию, спортивное событие или фестиваль на свежем воздухе. Просторная территория, природные пейзажи и инфраструктура центра создают идеальные условия для проведения мероприятий под открытым небом. «Аквамарин» – это не просто пляж, а полноценный загородный курорт, где можно активно провести день, расслабиться у воды и устроить праздник, который запомнится надолго.

Социальные сети/сайт

Ещё в советское время на этом участке была высажена аллея, обрамлённая смешанными посадками, где преобладают лиственницы. Основная ось аллеи ведёт к входной группе нового административного корпуса. Концепция благоустройства отражает фирменный логотип компании. Это воплощено через сочетание различных видов мощения и расстановку МАФов на территории. Такой подход выбран потому, что аллея хорошо просматривается из окон корпуса, начиная со второго этажа. На территории обустроены: Центральная аллея с логотипом, созданным с помощью МАФов в корпоративных цветах; Зона тихого отдыха – скамьи и городские качели на деревянном настиле, гармонично вписанные в зелёные насаждения; Спортивная зона. При благоустройстве все здоровые деревья сохранены, а границы пешеходных дорожек остались неизменными. Вокруг существующих деревьев высажены кустарники, формирующие густой подлесок. На центральной аллее размещены деревья и кустарники с красными листьями или стволами. У входных групп в здания разбиты цветники из декоративных злаков.

Социальные сети/сайт

До середины 20 века на месте Лыбедского бульвара протекала река Лыбедь, позже убранная в городской подземный коллектор. Благодаря большой протяженности, начинаясь от Рязанского Кремля и заканчиваясь в ЦПКиО, Лыбедский бульвар стал одним из основных аттракторов для создания «Большого пешеходного маршрута» по центру города. Благоустройство участка Лыбедского бульвара от цирка до Кремлевского вала в первую очередь позволило создать удобный транзит для пешеходов и велосипедистов. В основе концепции проекта было создание нового «русла» реки на месте утраченного. Понятие «русла» в данном случае метафорично, поскольку вместо потока воды по бульвару тянутся волны растений как существующих, так и новых, высаженных по контуру подземной реки. В зоне примыкания бульвара к многоквартирным жилым домам реконструирована детская площадка. Для орнамента на резиновом покрытии были переосмыслены круги на воде. В зоне примыкания к Кремлевскому валу устроена большая парковочная зона с эко-покрытием, а также предусмотрена смотровая площадка, открывающая новый ракурс на основную достопримечательность города - Рязанский кремль. Площадь благоустройства – 15203 м2. Генподрядчики – ГК «Ф-строй»

Социальные сети/сайт

Авторы создают украшения, аксессуары и сувениры ручной работы, используя старинные технологии. Также участвуют в различных коллаборациях, в том числе с Рязанским историческим музеем. В изделиях используются изображения из исторических фондов Рязанской области, актуализируя культурное и историческое наследие нашего края. Также мастерская проводит обучающие мастер-классы для детей и взрослых с целью популяризации народного творчества среди молодого поколения, а также сохранение традиций и знакомство молодую аудиторию с богатством рязанской культуры через уникальные авторские работы.

Социальные сети/сайт

В коллекциях бренда – интерьерные аксессуары и декоративные подвесы, вдохновлённые, в том числе локальными символами: вязаные грибы, свитера с грибочками, берёзовые веточки, любимые всеми сладости. Особую любовь покупателей заслужили плюшевые петушки на палочке – тёплый и ностальгический образ детства, а также корзины-желуди, которые стали стильным элементом декора и символом уюта. После участия в телевизионной передаче «Про уют» на Первом канале бренд получил широкое признание: изделия Zhukova Knitter нашли новых владельцев более чем в 50 городах России. Миссия бренда – сохранять локальные традиции и вдохновлять людей на любовь к своему дому через современные формы хэндмейда. Показать, что современный хэндмейд может быть не только стильным и актуальным, но и нести глубокую связь с историей, природой и душой родного края.

Социальные сети/сайт

«Набор традиционной бытовой посуды» выполнен на ручном гончарном круге, традиционным способом. Круг этнографический, принадлежал последнему потомственному мастеру Вырковского промысла Есину В.П. 1920-2010 гг. До сих пор гончарный круг в работе. В набор входят традиционные бытовые формы, крынка, миска, кадильница, кубышка для сбора ягод, которые использовались (и используются до сих пор) в быту. Декор традиционный, в виде росписи белым ангобом, а также простых полос по поверхности изделия. Покрыты потёчной легкоплавкой глазурью (поливой) с различными добавками.
«Детская игрушечная посуда». Традиционная игрушечная посуда для детских игр. Изготавливалась так же на гончарном круге, по сути, это уменьшенный вариант традиционных форм. Покрыта поливой. Игрушка «В.П. Есин за работой». Работа по мотивам традиционного, но редкого сюжета «гончар». Выполнен в технике традиционного свободного ручного формования. Работа задумана как портрет друга и наставника В.П. Есина. Покрыта поливой. На фото и видео представлен процесс работы на ручном гончарном круге.

Социальные сети/сайт

Её творческий путь начался в декрете, когда она шила для своей новорожденной дочки. Когда игрушек стало слишком много, супруг предложил начать их продавать – так хобби переросло в профессию, а работы мастера получили признание.
Социальные сети помогли автору не только реализовывать свои работы, но и создать сообщество единомышленников, ценящих ручной труд и творчество. Два года назад вышел её авторский проект – книга по рукоделию и созданию уюта, изданная тиражом 3000 экземпляров при поддержке издательства «Комсомольская правда».
Мастер безгранично предана своему делу, которое стало неотъемлемой частью её жизни. Она шьёт ежедневно, вкладывая в каждую работу частицу души и многолетний опыт.

Социальные сети/сайт

В рамках реализации проекта будут проводиться экскурсии по ознакомлению с историей михайловского промысла и мастер-классом по кружевоплетению. Азы уникального мастерства покажут старейшие мастерицы предприятия. Каждый желающий сможет прикоснуться к технике кружевоплетения, услышать звон коклюшек и почувствовать себя созидателем узорного кружева.


Социальные сети/сайт

Здесь будут и зловещие друиды на воздушном кольце, и разбойники, исполняющие акробатические трюки, завораживающая лесная нечисть со скакалками, неуклюжие забавные тюхи и многие другие персонажи известной сказки. В представлении участвует более 40 артистов от 6 до 26 лет. Среди них мастера спорта, победители международных и всероссийских фестивалей по цирковому искусству, акробатике и воздушной гимнастике.

Социальные сети/сайт

В основе шоу – лучшие хореографические композиции в исполнении воспитанников театра танца «Поколение DANCE», которые обрели новое звучание в мощном и проникновенном исполнении Рязанского губернаторского симфонического оркестра под управлением маэстро Сергея Оселкова. Эмоциональную палитру представления обогатил чарующий голос талантливой певицы Полины Орбах, ставший ещё одним выразительным инструментом в этой полифонии искусств. Каждый номер был законченной миниатюрой – маленькой историей о любви, борьбе, мечте или тоске. А вместе они сплелись в увлекательное сюжетное путешествие, где одно перетекало в другое, удерживая зрителя в непрерывном потоке впечатлений. Пространство сцены преобразилось благодаря современным светодиодным декорациям, которые не просто подсвечивали действие, а были его полноправными участниками. В гармонии с уникальными, продуманными до мелочей костюмами они создавали на сцене атмосферу настоящей фантасмагории – то утончённой и воздушной, то мощной и динамичной. «Поколение DANCE» – театр с безупречной репутацией, чьи достижения говорят сами за себя: победы на Всемирной Танцевальной Олимпиаде в Москве, обладание Кубком России и Кубком Мира, двукратное завоевание кубка Гран-при на международных фестивалях. Это – не считая многочисленных побед на региональном уровне. Но главное – за всеми этими титулами стоит педагогическая философия, где детей учат не просто движениям, а глубокому пониманию хореографии. Юные артисты учатся проживать свои роли, доносить до зрителя сложные эмоции и рассказывать целые истории без единого слова, одним лишь языком тела.

Социальные сети/сайт

Музыку и либретто специально для Рязанского музыкального театра написал Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска», академик национальной премии «Музыкальное сердце театра» Александр Пантыкин. Идея сюжета была найдена вместе с научными сотрудниками Государственного музея-заповедника С.А. Есенина. По замыслу создателей мюзикла, Сергей Есенин предстаёт перед нами не только как великий русский поэт, но и как настоящий герой. В 1918 году жители села Константиново попали под продразвёрстку и практически были обречены на голод. Тогда крестьяне решили ограбить баржу с зерном, проплывавшую мимо села. Заговор был быстро раскрыт, а зачинщиков забрали в ЧК. Приехавший в гости к родителям Сергей Есенин отправился выручать односельчан. Композитор Александр Пантыкин использует в этом спектакле все известные музыкальные сценические жанры – от частушек до оперы. В постановке выделяются три основных темы: народная тема, связанная с селом Константиново и его жителями, тема поэта и системы, поэта и государства, и конечно, тема любви, без которой невозможно представить творчество Сергея Есенина, – любви к Родине, любви к женщине, любви к поэзии. Эти три темы переплетаются, взаимодействуют и развиваются благодаря музыке и танцу. «Легенда обо мне. Есенин» – это первый мюзикл о Сергее Есенине, поставленный на его Родине, в Рязани.

Социальные сети/сайт

Основная идея творчества нести в широкие массы высокое искусство и дарить слушателям новые эмоции и смыслы. Композитор делает уникальную авторскую музыку, и она является его способом общения с миром. На рязанской сцене творчество автора звучало уже несколько раз с оркестром и сольно.

Социальные сети/сайт

Лучшие друзья, поэт и композитор, объединились чтобы создавать что-то уникальное, но близкое каждому думающему слушателю. В песнях группы затрагиваются темы жизни и смерти, любви и разлуки, и конечно, главная тема духовного поиска проходит через весь путь группы. В данный момент команда приступила к записи сольного альбома, дебютной песней в котором планируется уже полюбившаяся многим песня «Моя Рязань».

Социальные сети/сайт

Далее, прямиком из Рязанской студии, выпускает свой дебютный мини-альбом «19:03». Закрепляет состав из 4 человек и 5 инструментов. С этого момента начинается отправная точка музыкального проекта в жанрах инди, фолк, рок-блюз. Основная тема в песнях – это жизнь и любовь. В первый месяц после выпуска альбома аудитория по прослушиваниям выросла до 20 тысяч, и уже к концу сентября была пробита отметка в 100 тысяч за месяц на Яндекс.Музыке. Сейчас прослушивания варьируются от 90 до 130 тысяч. За полгода работы Ragged Boots выпускает 3 сингла и 2 мини-альбома, которые с каждым разом дают новое дыхание для инди сцены, что очень нравится новым и старым фанатам. За лето, проведенное в Рязани, было создано несколько демо-синглов, видеошортсов и одно интервью на радио. Но с ребрендингом не бывает без потерь, и все концерты, которые планировались на Рязанской ВДНХ, в ресторанах Рязани были отменены, в связи с чем группа была сконцентрирована на подготовку осенних концертов в Москве, записи песен и выступлениям на фестивалях. Также артисты готовятся к концертам в родном городе, которые будут проходить в 2026 году, с мыслью, что авторы покорят сердца зрителей и будут развивать инди сцену в Рязани.

Социальные сети/сайт
Музыка

В рамках проекта были выпущены EP альбом (4 трека) и один сингл. EP содержит в себе песни, затрагивающие тему мотивации, а также 2 песни с художественной мыслью. Сингл, созданный коллективным содружеством, заставляет задуматься о ценностях в жизни и о последствиях если пренебрегать тем хорошим, что мы имеем.

Социальные сети/сайт
Музыка

По всей стране пройдут научные конференции, симпозиумы, театральные постановки, концертные программы, выставки, фестивали. Главная задача юбилея – раскрыть лиричность, утончённость и актуальность поэзии Есенина, её интеллектуальную ценность. Лейтмотив года: Сергей Есенин – имя, которое вызывает образы русской природы, строки, пронизанные то лирической грустью, то бунтарским духом. Спустя столетие его стихи продолжают жить, звучать, трогать сердца миллионов. Это не просто поэзия – это эмоциональный код понятный каждому. Лозунгом юбилейного года является фраза «Поэт каждого из нас», которая отражает место творчества С.А. Есенина в народном сознании. В юбилейном брендбуке «Есенин 130 лет» собраны дизайн-решения, которые вдохновлены темами и образами произведений поэта: бескрайними просторами, берёзовыми рощами, тихими реками и душевной связью с родным селом Константиново. Цель – обеспечить целостное и эффективное использование визуальной идентичности проекта «Есенин 130 лет» посредством следования разработанной дизайн-системе.

Социальные сети/сайт

Художественным руководителем театра стал заслуженный артист России Юрий Уралович Зиннуров – хореограф, педагог и балетмейстер с большим опытом постановочной и просветительской работы. Создание театра балета – важный шаг в развитии профессионального сценического искусства региона. Сегодня в Рязани сформирована собственная профессиональная труппа, объединяющая талантливых артистов, выпускников ведущих хореографических училищ и приглашённых исполнителей. Театр уже приступил к активной творческой деятельности: выстраивается график выступлений, готовятся концертные программы, в том числе гастрольные. Особое внимание уделено воспитанию будущего поколения артистов. Начат набор в школу балета для детей от 9 лет, где обучение будет сочетать академические традиции и современные педагогические методики. Это позволит формировать собственную молодую труппу и продолжить лучшие традиции российского балета. Первый Гала-концерт нового театра вызвал огромный интерес зрителей – почти все билеты были проданы задолго до премьеры. На сцене выступят звёзды федерального и мирового уровня, представляющие ведущие театры России и зарубежья. Проект «Рязанский театр балета» призван стать символом возрождения и развития высокого искусства в регионе, укрепить его культурный потенциал и подарить зрителям встречи с подлинной красотой и вдохновением.

Социальные сети/сайт

Идеи необычны и глубоки – авторы не просто делают красивые принты, а создают целую философию восприятия городской архитектуры через моду. Первая коллекция посвящена кинотеатру «Родина» – важному зданию в стиле постконструктивизма с характерным шестиугольным «глазом» на фасаде. Месяцами они изучали архивы, сидели в библиотеке им. Горького, общались с историками, чтобы передать не просто картинку, а настоящую душу места. А еще собирали целую колоду таро по рязанским домам. Каждое здание становится отдельной картой с уникальным смыслом и историей – настоящая энциклопедия городской архитектуры в необычном формате. Бестиарий Рязанских избушек – отдельная линейка, посвященная деревянному зодчеству нашего края. Стикеры, пины, магниты и мерч с традиционными рязанскими избами, их резными наличниками и уникальными архитектурными деталями.

Страница в социальных сетях